最近在思考如何保留氛围感同时大胆运用色彩，训练色感。

经常看到很多大佬直接用色块起稿，色彩使用灵动又透气。（鱼试了试直接画，作为初学者很难准确把控色彩选取，前期需要处理的信息量过大导致画得很痛苦（躺））

(资料图)

可是新手也好想爽快的摸色块啊！！叠图层效果试了试，效果还不错。

以这张图绘制过程为例子，总结了一些小方法，希望能帮助到你~耶嘿

这张在CSP画完后又放到PS里调了调色，下图是刚画完的效果。

构思：想要表现空间光影的对比，两个人物分别作为前后景，亮调和暗调分别用了不同的图层效果叠加。总之作为参考康康吧~

下面正式开始讲解。

Step 1这是铺好底色的样子，基础配色可以找一些照片做参考。

这次试验选了跨度较大的几种颜色，红绿蓝。往画布上糊就完事了。

熟练之后可以跳脱出理性的色彩认知，比如：皮肤必须用肉色。尝试以画面情绪为主的主观铺色，俗称意识流。

后景处理。

接着，强化后景的暖色，统一色调。使用橘色柔光叠加后的效果。

画高光，线性减淡（添加）。先脑部一下打光方向，这次想象橱窗顶部的灯光，于是选择顶光。高光这一步建议放松画，不需要太细致，只需概括基础上加以点缀。多做不同角度尝试，好看最重要。

Step 2前景处理。步骤是先画高光再压暗。逻辑上因为是橱窗漫射出来的光线，所以使用与后景呼应的橘色。颜色减淡（发光）

上面压了一层蓝绿，线性光，呼应前景。选择下方的高光区域再在上面抠除掉。这样对比色会更舒服（不然高光被影响也会泛一点儿绿了）

Step 3这一步就看心情加。我选择叠加一层色彩让整体更统一。

（图层效果没有特定要求，也可以先细化再最后调色。看个人习惯）

Step 4前期基础打好，迎接快乐细化时间！！

建议边吸色边细化，这样可以防止打乱整体色调。最后在细微的地方（比如轮廓线条里）混一丢丢主观色彩进去，增加丰富度。

总结：新手期用这种方法训练色感还是很不错的。梳理绘画逻辑一步步来，多作调试，防止脑袋CPU烧掉。（熟练之后可逐渐省略前期步骤

跳脱出理性配色这一点很重要。

明暗对比可以用色彩饱和度的区分来表现，高光不一定叠加白色。暗部也不一定需要压得很黑，用一些低饱和的冷色稍微压暗保留对比其实会更透气。（因为纯黑色不能混色，会损失细节量）

还有，漂亮干净的线稿是一切的基础，光影也需要多练习素描才能画准确。基本功打好之后，色彩练习才会更高效~